суббота, 31 марта 2012 г.

Модный марафон: MBKFD, часть третья

Последнюю часть нашего модного марафона я хочу посвятить дизайнеру Антону Белинскому и его коллекции осень-зима 2012-13, показанной на завершившихся в прошлое воскресенье Mercedes-Benz Kiev Fashion Days. Почему именно ему? Ну, такой вот жест - для тех, кто жаждал от отечественной моды настоящего трэша.
Молодой дизайнер Антон Белинский сделал черно-белую коллекцию. И промахнулся во всех возможных деталях. Прозрачные ткани и ткани-сеточки - совершенно не сильная сторона дизайнера. Работа с объемом и многослойностью - это, в общем, неплохо, но не в такой полуспортивной фактуре. Впрочем, спортивная тема Белинскому тоже не удалась, равно как и капюшоны. Разрезы на брюках и вырезы на платьях удешевляют вид вещей. Ну и сочетание белое платье-черные туфли допустимо не при длине платья до середины икры.


Но вот что Антону Белинскому удалось безусловно - так это сделать так, чтобы я следила за всеми его следующими коллекциями. Потому что интересно, что он ещё придумает.

Юля К.
фото - Соломия Пташко

четверг, 29 марта 2012 г.

Меньше – значит больше. Людвиг Мис ван дер Роэ

Пару дней назад логотип Гугла превратился в здание – 27 марта было 126 лет со дня рождения архитектора Людвига Мис ван дер Роэ. Спасибо Гуглу за повод – я уже давно хотела написать про этого архитектора. Почему, сейчас объясню.
Во-первых, Мис ван дер Роэ – знаковая фигура в развитии архитектуры ХХ века, его здания и сегодня смотрятся современно («Меньше – значит больше» - один из принципов его архитектуры). Во-вторых, он имел непосредственное отношение к школе Баухаус (был ее последним директором), на которую и по сей день молятся все любители функциональности в дизайне. В-третьих, Мис ван дер Роэ в 20-х годах, так между делом, создал предметы мебели, которые можно увидеть в каждом втором современном интерьере.
Гугл взял Краун Холл (здание факультета архитектуры Иллинойского технологического института) – совершенно бесподобное здание, которое каждому образованному человеку нужно знать «в лицо». Вот:

Я же сегодня хочу поговорить о другом не менее важном объекте Мис ван дер Роэ – павильоне Германии, который архитектор создал в 1929 году для международной выставки в Барселоне.
Переоценить важность этой постройки для развития архитектуры сложно. После выставки павильон разобрали, но в 1986 году он был реконструирован, потому что да, даже сегодня переоценить сложно. Будете в Барселоне, обязательно посетите.

В павильоне нет отдельных комнат, только перегородки – принцип свободного плана уводил архитектуру от «домов-коробок», разделенных на «комнаты-коробки» (идея взята у архитектора Ф.Л.Райта, но здесь доведена до совершенства). На смену комнатам и залам пришли зоны. Тогда это было в новинку, а сегодня зонирование пространства – то, с чего начинается разговор с любым дизайнером. К тому же, в павильоне не было четкой границы между интерьером и экстерьером – весь комплекс стал универсальным пространством без дверей и замкнутых помещений.
Единственным украшением стала скульптура «Танцовщица» Георга Кольбе на входе. А в самом павильоне Мис ван дер Роэ просто поставил мебель. Уверенна, что кресло «Барселона» из этой серии вы видели множество раз. Оно выпускается и по сей день – это, без преувеличения, одна из самых успешных моделей предметного дизайна.
И моя любимая особенность павильона – постановка вопроса «Что такое экспонат?». Я уже сказала, что кроме «Танцовщицы» и мебели здесь не было ничего. Но на международную выставку Германия все-таки привезла самое интересное – Мис ван дер Роэ превратил в экспонат сам павильон. Вот от таких штук мой внутренний концептуалист просто балдеет, а когда я напоминаю ему год создания павильона – 1929 – так вообще пускается в пляс.
Ася Трошина

среда, 28 марта 2012 г.

Модный марафон: MBKFD, часть вторая

Организаторы MBKFD довольно нескромно называют свое детище "единственным международным fashion-ивентом в Украине". Они, конечно, преувеличивают: UFW - событие тоже вполне международное. Наблюдать, впрочем, интересно и за первым, и за вторым, причем мне всегда интереснее украинская часть. Поэтому сегодня - снова об украинских участниках MBKFD, а также о том, что такое хорошо и что такое плохо в отечественной моде.
Практически все хорошо у Анна Октябрь. Ей даже удалось уместно использовать блестящие и сверкающие ткани:


Секрет тут очевидно в расставлении крупных акцентов, потому что с более мелкими у Анны получилось что-то вроде гламурных спортивных костюмов:


Отлично поработал с цветом и фактурами Костя Омеля:













 

Симпатичные африканские мотивы пополам с орнаментом в духе милитари у Саши Глыбиной:


Юля К.
Фото: Юля К., Соломия Пташко